ESNZ ART
Der ESNZ Showroom setzt Kunst wirkungsvoll in Szene und schafft eine spürbare Verbindung zwischen Werk, Raum und Betrachtenden. Die Essenz der Künstler*innen wird greifbar und lädt dazu ein, Kunst auf einer tiefen, emotionalen Ebene zu erleben. Temporäre Ausstellungen bieten die Möglichkeit, in den Dialog mit den Werken zu treten, Details neu zu entdecken und Momente des Innehaltens zu finden: Präsenz spüren, innere Ruhe zulassen und wahrnehmen, wie sich die Energie verändert, wenn Du ganz bei Dir bist.
Fotograf*innen, Kunstschaffende und Kreative finden im Showroom eine Plattform, um ihre Werke in einem einzigartigen Ambiente zu präsentieren.
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Sehr gerne. Schreiben Sie uns.
Ausstellung Februar 2026
Im Februar öffnet der ESNZ Kunstraum seine Türen für eine besondere Ausstellung.
5 Künstler*innen zeigen ihre Kunst & Fotografie.​
Mareike Böhmer
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Mareike Böhmer ist Künstlerin aus Bad Nauheim mit Schwerpunkt auf moderner und abstrakter Malerei. In ihren Arbeiten verbindet sie klare Formen, reduzierte Farbwelten und expressive Strukturen zu ausdrucksstarken Kompositionen. Inspiration findet sie in Architektur, Design und den kleinen visuellen Momenten des Alltags. Neben der klassischen Malerei beschäftigt sie sich intensiv mit der digitalen Aufbereitung ihrer Werke und macht ihre Kunst über Online-Plattformen und Social Media einem breiten Publikum zugänglich. Mit ihren Bildern möchte sie Atmosphären schaffen, die berühren, Ruhe ausstrahlen und gleichzeitig Raum für eigene Gedanken lassen.
www.mareikeboehmer.com
www.instagram.com/mareikeboehmer
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Manfred Gloeckler
Manfred Gloecklers Bildsprache ist initiiert durch die Technik des Siebdrucks und einer Korrespondenz von Gegenständlichkeit und Abstraktion. Der Künstler dokumentiert in einer permanenten Infragestellung einen vermeintlich gefunden Stil. Der künstlerische Handlungsrahmen wir durch Übermalungen, übereinandergelegte Schichten oder durch konfrontierende Koinzidenzen deutlich. In seinen archaisch anmutenden Sinn-Bildern betont der Maler die Bedeutung der Sinne und den Zusammenhang von Wahrnehmung, Erkenntnis und Wahrheit durch kontrastreiche Farben und einprägsame Formen.
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Anna Kirchner
Anna Kirchner ist Fotografin und Designerin aus Frankfurt am Main.
Ihre Luftbildfotografie eröffnet ungewohnte Perspektiven auf Landschaften und löst den Blick vom Alltäglichen. Aus der Vogelperspektive entstehen farbintensive Arbeiten zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion, geprägt von grafischen Strukturen und natürlichen Formationen. Die Bilder vermitteln Weite und Ruhe und lassen Raum für individuelle Interpretation.
Mit ihrem Claim „Come fly with me!“ lädt Anna dazu ein, den Blick zu heben und unsere Erde neu zu entdecken. Essenz bedeutet für sie, aus der überwältigenden Vielfalt der Landschaften bewusst zu wählen – Motiv, Ausschnitt und Medium verdichten den Moment zu einem Werk von bleibender Wirkung.
Weitere Informationen zu Anna Kirchner, ihren bisherigen Ausstellungen und ihrer künstlerischen Arbeit finden Sie unter: www.annasuperfly.com Instagram: anna.superfly
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Alexander Lis
Alexander Lis ist zeitgenössischer Künstler aus Frankfurt am Main. In seinen abstrakten Arbeiten untersucht er das Zusammenspiel von Struktur und Bewegung – geprägt von Schichtungen, Rhythmus und grafischen Elementen, mit Wurzeln in Graffiti und Design.
Essenz bedeutet in seiner Arbeit nicht ausschließlich Reduktion, sondern das bewusste Austarieren von Spannung: zwischen Ruhe und Überlagerung, Offenheit und Verdichtung. Seine Bilder entstehen aus dem Zusammenspiel vieler Elemente ebenso wie aus Momenten der Zurücknahme und entwickeln ihre Wirkung im Wechselspiel dieser Pole.
Im Zentrum seiner Arbeit stehen atmosphärische und grafische Strukturen sowie die Frage, wo Natur endet und menschlicher Einfluss beginnt. Ausstellungen begreift er als wichtige Orte des Erlebens – als Einladung, Arbeiten im Raum zu erfahren, Spannungen wahrzunehmen und sich auf unterschiedliche Lesarten einzulassen.
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Wolfgang Kahl
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Ich bin Reisender, Geschichtenerzähler, Segler und ich fotografiere. Auf meinen Reisen gibt es immer wieder besondere Augenblicke. Augenblicke, die ich mit der Kamera und in Form von Geschichten festhalte. In diesen Momenten erlebe ich Reisen ganz konzentriert. Die Essenz einer Reise, zusammengefasst in Bild und Text. Der Moment ohne Zeit, der eine ganze Geschichte erzählt.
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Segeltörns von Wolfgang Kahl unter https://www.yy-sailing.com/​
Ausstellung März 2026
Constanze Bretthauer​
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Constanze Bretthauer ist Künstlerin, Lehrerin, Coach. Und eine kreative Seele, die mit ihren Werken Räume für Stille, Bewusstsein und Heilung öffnet. Ihre Kunst ist mehr als ein visuelles Erlebnis: Sie ist Einladung,
Spiegel und Wegbegleiterin auf einer inneren Reise.
In ihren Gemälden, digitalen Kompositionen, Installationen und geführten Meditationen verschmelzen Kunst, Spiritualität und Bewusstseinsarbeit zu einem sinnlich-spirituellen Gesamterlebnis. Ihre Werke berühren – leise, tief und transformierend.
Ein zentrales Element ihres Schaffens ist das von ihr entwickelte Konzept der „Meditative Teaching Waves“: eine Verbindung aus Kunst, Meditation und Coaching, die kreative Potenziale entfaltet, innere Prozesse anstößt
und Heilung ermöglicht – dort, wo Worte oft nicht mehr greifen.
Constanze Bretthauer wurde an der Kunstschule Westend in Frankfurt am Main ausgebildet und vertiefte ihre künstlerische Praxis u. a. am Städel. Für ihre spirituelle Ausbildung besuchte sie verschiedene internationale
Lehrinstitute. Ihre Arbeiten wurden in Deutschland und der Schweiz ausgestellt und sind Teil interdisziplinärer Projekte, die Kunst, Natur und Wissenschaft verbinden.
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„Kunst heilt, was Worte nicht erreichen.“
– Constanze Bretthauer
